El colectivo Ecléctico organiza una muestra de fotoperiodismo, imagen artística y creatividad del 3 al 31 de agosto en el Castillo de Guzmán el Bueno. Se puede visitar de 10 a 17:30 horas de lunes a domingo.
La obra, Fortalezas, es una exposición de temática abierta que recoge la sinergia de las fortificaciones monumentales, personales y psicológicas. Las fortalezas que contienen las invasiones, albergan en su interior sociedades y permiten el desarrollo de las artes y las ciencias. La fortaleza como actitud en si, representa la fragilidad, belleza y rasgos infinitos de la condición humana. De esta manera cada artista nos ofrece su visión particular a través de sus fotografías.
Ecléctico es un colectivo poliédrico de artistas plásticos dedicados plenamente a la creación a través de la fotografía. Como bien describe el nombre del colectivo, tanto los contenidos como los medios técnicos empleados por cada uno de sus artistas es variado, diferente y sorprendente, saltando de la fotografía tradicional al foto-periodismo y la imagen pictórica en técnica mixta. Cada uno de los miembros del colectivo apuesta por la excelencia en sus imágenes y les une la pasión por la fotografía.
Los miembros del colectivo son fotógrafos nacionales e internacionales con relevante aportación en el desarrollo de la fotografía como disciplina artística. Sus miembros proceden de diversos estamentos creativos practicando la fotografía de manera profesional o vocacionalmente.
1. Pepe Gutiérrez tiene la capacidad y la sutilidad de transformar la realidad en visiones casi oníricas enteladas de nieblas y brumas atemporales que tan a menudo habitan el Estrecho haciendo de la otra orilla un misterio latente.
2. ¨En Cuerpo y Alma¨, es la serie de retratos intimistas que nos presenta Blanca Morales, un recorrido por el cuerpo humano, sin olvidar la esencia del Ser, y de cómo se muestra ante los demás.
3. Marcos Moreno es un referente internacional en la fotografía de prensa que nos impacta con una de sus series de imágenes de un asentamiento de refugiados en Belgrado, Serbia. Una pequeña fortaleza que alberga el drama humano de estos hombres y pocas mujeres con su titánica lucha por medrar escapando de sus ya devastados países.
4. Alejandro Cuerda trabaja con formas, donde las imágenes fotográficas puedan encontrar otros significados diferentes a su origen más descriptivo. Al igual que las palabras adquieren otras dimensiones expresivas y significados al margen del diccionario cuando funcionan en el poema.
Es como un intento de mirar y expresar lenguajes del adentro emocional a través de lo cotidiano.
5. Manuela Quirós presenta su trabajo SOMNIUM, un mural compuesto de varios bodegones, paisajes y una figura zoomórfica. Este retablo pictórico nos sugiere las luces de los grandes maestros de la pintura con la gracia de los trazos de colores al óleo y los difuminados de las barras de colores pastel. La fotografía fusiona la pintura y viceversa con exquisitas imágenes que configuran su universo poético.
6. La artista multidisciplinaria Carolina Santos presenta «Quiet Places”, una experiencia creativa que surge del tránsito de lo real a lo imaginario con una re-interpretación del paisaje a través de la fotografía, en la que el paisaje intervenido, la instalación, el vídeo-arte, los libros-objetos y los fotograbados, configuran un proyecto en el que se pone en valor el poder de la imagen digital en los procesos creativos.
7. Tanya Luca, una fotógrafa Moldava que trabaja sus imágenes en blanco y negro. Es heredera de la tradición de los grandes maestros fotógrafos del Este de Europa. Con la sutilidad de una mariposa, Tanya captura paisajes boscoso y urbanos donde deja caer su presencia en segundo plano en los reflejos de cristales rotos y hielos translucidos de su ciudad natal Chisinau.
8. Lluc Queralt, artista plástico, nos regala sus apuntes de viajes exóticos franqueando los muros de culturas y civilizaciones lejanas. Sus fotografías juegan con las luces y los encuadres de un manera magistral. Las siluetas de figuras religiosas y transeúntes forman parte de su entorno. Lluc es un maestro de las luces integrando paisaje y retrato en un solo plano poético y personal.
9. Paco Tamayo nos dedica sus sobrias pero espléndidas tomas en blanco y negro adentrándose en el mundo del Estrecho. El entorno arquitectónico urbano interactúa con la naturaleza y los personajes casi invisibles dejan sus huellas en la arena o miran de reojo la luz cambiante prístina del Estrecho. Paco encuadra y simplifica de manera única sus composiciones para ejecutar fotos que hablan de fotografía en su más puro sentido.
10. Natalia Leiva nos ofrece su retablo porteño ¨De tripas corazón” en el cual prescinde de vísceras para mostrarnos las almas. No hurga en las heridas ni tampoco las obvia, crudeza sin acritud, respeto ante el espanto de un lugar negado. La Marina de Algeciras, la de las noches sin luna repleta de lóbregos rumbos. Aquí tan solo están ellos pero mañana quien sabe? de mirar a ser mirado basta solo con un verbo.
11. Alexis Edwards nos presenta dos grandes piezas parte de su serie “ Mitológicos “ en las cuales el artista nos ofrece dos puestas en escena donde la realidad nos proyecta a su universo imaginario donde el sujeto encaja en una realidad paralela. La fantasia y la imaginación vuelan alto.
12. Enzo Elbaz nos presenta unos dípticos a modo de páginas de un diario visual donde explora las fronteras del Este de Europa. Los Balcanes y los Urales forman fronteras geográficas que son franqueadas reiteradamente a lo largo de la historia por los pueblos asiáticos y los Otomanos quienes, en su tiempo, dominaron gran parte de Este Europeo. En la actualidad Macedonia, Bulgaria, Rumania funden esa condición con la urgencia de mantener el paso cruel de la globalización.
